席德進

藝術類\水墨畫

1979

彩墨、紙本

國立臺灣美術館

08200180

席德進擅於以寫生捕捉瞬息即逝的當下，作品《山與樹》是席氏風景寫生中經常出現的題材。畫中前景樹林疏密排列，樹形細緻，並以墨色暈染出茂密的枝葉。背景則以深邃的墨色刷出山形，灰白色的暈染如水氣瀰漫，整體色調晦暗。在看似陰鬱的氛圍中，以明亮的黃色點綴其中，在濕漉的山野中透出芬芳，留下即刻於眼前的自然樣態。相較於早期以較為剛硬的線條、較為鮮明的表現性，此作以渲染與墨色的堆疊方式描繪山體，將水彩繪畫技法帶入水墨作品。畫面中色彩與筆法的運用，呈現出席德進創作生命晚期的創作特色。他將自己視為自然的一部份，開展出獨有的水墨風格，蘊藏著其內心震盪後的深沉，在寫生之外，有著在「自然」與「傳統」的兩大泉源孕育下的生命觀。
出處：陳佳欣，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。