席德進

藝術類\水彩畫

水彩、紙本

國立臺灣美術館

08200772

自1966年，席德進由歐洲返回台灣創作，此階段席氏勤於收藏各類民間藝術品，透過繪畫速寫、不斷拍照，力求記錄傳承自中國古文化的藝術之美。舉凡廟宇、民居的器物或家具，任何值得觀察的工藝技法、造型紋樣皆不輕易放過。
此幅《椅》與之相關的作品為素描作品中的《竹椅》。近觀其刻畫的細膩程度可察覺竹子一節節的相互接連而成；相較於其它以木材雕鑿的木造椅子，此幅作品真實地捕捉竹子既有的深、淺色澤。畫面中的《椅》儘管對稱、和諧，藉由側面的觀察角度繪畫之，使得後方的椅腳有了幾何的動態感，並且在水彩的暈染下製造出富立體感的些微陰影。透過看似極為日常的物件，席氏記錄、挖掘台灣常民生活的樸實面貌，反覆呈顯民間藝術不同角度觀察之美，並轉化為其創作上的靈感來源。
出處：陳威儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。