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湯尼˙奧斯勒(,1957)
Tony Oursler
出生於美國紐約曼哈頓(Manhattan, New York),自小受父母薰陶而對文藝創作產生興趣,1979年獲加州藝術學院(California Institute of the Arts)文學士學位。大學時期約翰‧曼德爾教授(John Mandell)有關觀念藝術的教導,啟發他在素描、繪畫之外,嘗試將創作與日常生活中的電視媒介及戲劇表演連結思考。1980年代回到東岸,於紐約設立工作室,現居住及工作於紐約。
奧斯勒為美國錄像藝術先鋒,作品結合錄像、雕塑、繪畫、裝置、行為藝術等多重媒介,將影像自二維空間中解放,實驗虛實交錯的介面,創造獨特且變異的三度空間,並以幽默、諷刺、夢幻的手法探索人性與大眾媒介科技之間的關係。常以人類頭像為主題,投影於物件而轉換為有趣的裝置,如布娃娃、日常用品、白色物體等,甚至擴及戶外空間如水面、樹木、煙霧、建築等。其面部錄像投影作品,彷彿活生生的雕塑個體,會喃喃細語、吶喊、抽搐、驚恐地注視或與觀眾互動,創造出宛如劇場或幻境的氛圍。奧斯勒以大眾媒體作為靈感發想,在多媒體、影音及詩文之間,發展出模擬人類心理的錄像雕塑與裝置,引領觀者探索個體心靈、大眾文化與現代科技之間的關係,同時研究新媒體對於人類意識的影響。
奧斯勒曾在眾多國際知名機構展出,如美國紐約現代美術館、惠特尼美術館、洛杉磯當代美術館、法國龐畢度中心、德國科隆路德維西博物館、卡塞爾文件展、英國泰德現代美術館、西班牙瓦倫西亞現代藝術學院,澳洲新舊藝術博物館、義大利羅馬當代美術館等。作品可見於多處國際公營及私人收藏。(整理│陳美智)
典藏作品