侯淑姿(1962-2023)

藝術類 - 攝影

噴墨輸出 (白金相紙)

創作年代2009，輸出年代2020

100x100cm

侯淑姿女士捐贈

登錄號：05084

從2005年開始，侯淑姿展開一段漫長的《亞洲新娘之歌》系列創作，歷時15年，子題相繼為「越界與流移」、「越界與認同」與最後「望向彼方」。作者透過屏東外籍配偶中心及美濃南洋姐妹會的協助，以實際行動對在台生活的外配進行訪視，並以攝影集結她的成果。這些攝影是肖像式的，有的是個人照，有的是家庭成員的合照，地點帶有南台灣的農村意象，交代主角的勞力性質或工作環境。人物擺拍，面向著鏡頭，是這系列影像的構成，帶有一種自我表述（statement）的況味。
它們通常是雙影像的配對，其一是正常的彩色照，另是將其者以單色濾鏡輸出，並有正楷字印刷其上的文字敘述，跟前者形成圖文關係。這種配置的簡約也出現在她的《鄉關何處─高雄眷村三部曲》，特意要彰顯圖像的功能是給人凝視、靜默沉思的倫理訴求，要求觀者正視她們身為外配的主體性，以及圍繞國族的女性流移、認同與縈繞彼方的敘事。這些敘事雖是生命切片，局部而不是全部，卻足以歌詠台灣人跟東南亞女性的生命臍帶，特別是名為貴孝的外配，侯淑姿跟她走訪越南的家族，從居所到其親族，生動地具現在鏡頭下，把被拍攝者放到更長的敘事時程，將她的原生家庭跟台灣親屬扣連成一個以她為主位的敘述體；貴孝成為連結者，例如她的小孩、務農、台灣家人（先生與小孩）、她的媽媽、越南原生家屋以及她的越南家人。
在侯淑姿的此系列裡，攝影美學不再是傳統的紀實攝影，甚至不能單就攝影來理解。首先，所謂的攝影不純粹是紀實性的，雖然其圖像美學是靜觀式的，但就其構成來說則是帶往裝置的造型語言，關乎文化行動的考掘學。其次，貴孝雖身處在流移、認同與彼方的留連裡，顯現了她的勞動、經濟階層被構築在國族與父權體制之下，但侯淑姿的藝術手勢更是強調了貴孝活出她自身的體悟，順應生命的韌性與能動性，在此當中，所謂的外配之名不足以道盡她對生命共同體的奉獻。何謂生命共同體？它所指涉的不應是外配身處的台灣，或者她的被同化，更是因她的母性而生／組織的人類家庭，超越了前者隱含族裔的歧視，從中穿越出一條自我奉獻的生命之線，而身為藝術家的侯淑姿像是說情者（intercessor），替那些原本默默無名的他者（貴孝）進行說情。
看侯淑姿的「亞洲新娘之歌」，當然不能不問她的台灣先生是誰，但前者已為後者勾勒他的身影了。不是說他不重要，畢竟是他啟動對外配的需求，而這個「他」還不僅止於人，更大的脈絡是仲介商居中扮演的婚姻機制。這個機制說是父權也可，說是有男性邏輯的締結也不為過，反映了繁衍生命的生殖層面，也有肉身勞動、產值被資本主義擠壓到邊緣的經濟層面。藉由此系列的敘事，侯淑姿讓貴孝從父男社會結構浮顯出來，一方面，照見台灣自身的種種課題，另一方面，同時也從中彰顯了以她為主體的生命篇章。（撰文｜藝評人、國立臺北藝術大學新媒體藝術學系兼任助理教授 陳泰松）