席德進

藝術類\水彩畫

水彩、紙本

國立臺灣美術館

08200553

席德進一批創作於1970年代至1980年代的水彩風景畫中，採遠景式的描繪田疇與山巒的遼闊浩渺。在處理畫面的過程中，席德進喜愛以紙上塗水的方式，使紙張飽含水分後，由遠山開始往近景層疊景物，以色彩渲染而成的朦朧形體，削弱了色彩邊界易產生的銳利邊緣線便形成《風景》遠景中如同剪影一般的山脈。近景中以水灌溉的田野，以橫向水平式的筆刷帶過。特別的是，幾處留白的水平線，則是以乾淨的筆刷擦拭，洗滌淡化多餘的色彩，留白並非空白，而是一種概念化的色彩，作為天空陽光經過水面折射形成的反光效果。席德進在繪畫的過程中，融合其特殊的技法，在畫面中不僅強調出水平線條延展而出的平垠之感，更以平面重疊的方式構成不同於西方透視法的視覺空間。
出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。