席德進

藝術類\水彩畫

1972

水彩、紙本

國立臺灣美術館

08200584

「自然」是席德進藝術生命中的核心，也是他終生信仰的宗教。他曾說：「我需要自然，我將我的靈魂託付於自然，而來自那裡的一鼓澎湃力量湧進我的身心，於是我的筆語塞在紙上順理成章地把這個瞬間的結合狀態，化為一幅畫。」
《釣》可見其將複雜的景物融合，如同高歌（1944-2009）曾於《雄獅美術》中所評的，席氏在簡單的形象裡蘊著自然的和諧與秩序，也演繹出他毫無矯飾的性格。畫面中以筆觸大面積刷染，幾筆墨藍、墨綠便帶出鄉野的遼闊，在一片蒼綠中，於岸邊釣者的身影顯得格外渺小。席氏在當時反身追尋著藝術的精神，破除水彩與水墨兩者的疆界，透過畫筆與色調的即興變化，表現水面的流動與層次感。從席德進晚期的水彩作品中，更能看出其將中西繪畫本質融會貫通，從舊傳統中尋求新的寫意造境，妙得天然。
出處：陳佳欣，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。