席德進

藝術類\水彩畫

水彩、紙本

國立臺灣美術館

08200775

水彩畫具輕巧方便，適宜移動的便利性，是熱愛寫生的席德進常用的媒材。從早期喜愛鄉村景色，構圖複雜，用色強調寫實感；直至旅居國外，轉向以線描輪廓，塗刷色面，但多留白的表現手法；時至晚期，席氏的水彩畫顯具中國水墨畫的韻味，跨足水彩與水墨的思考。《山水》一作，雖年代不詳，但可見其對水墨與水彩兼容的嘗試，放棄輪廓線，直接大筆渲染出層層交疊的山巒，藉由近濃遠淡的手法，展現剪影般的山群與排列式的的空間感。整體顏色以墨黑色為主調，融合棕褐、灰白作山巒光影變化，相較亮眼的茶綠田園，則為畫面前景焦點，引導視線由近而遠，隨白色水面蜿蜒，望向遠山的霧氣朦朧。
「假如我們不是那麼狹義地去解釋水彩畫，我們何嘗不可以說中國宋代的潑墨畫法不也是水彩嗎？所以不同的，是中國畫以墨為主，以墨當色吧了。」，水彩之於席德進，與水墨同有掌握水分的基礎技法，水彩渲染揉合水墨沒骨法，構成左右延伸的山巒或海面，常見於席德進晚期水彩作品，並以近似國畫淡漠暈染的溫潤統合，是畫家對「水份」與「墨色」靈動的掌握。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。