席德進

藝術類\水彩畫

水彩、紙本

國立臺灣美術館

08200777

席德進於1970年代，逐漸放棄過往以現代風格的水彩表現方式，開始以墨與彩的融合方法創作，席氏認為，在「墨分五色」的變化中，可體現生趣盎然的感覺。
席氏在色彩未乾前，加入紫、藍、綠色，並藉水的暈染效果，得到清透的效果，黑色層次豐富的山巒。整幅畫，席氏將畫面的重心安排在左邊，左半部的暗色較重，樹木表現較仔細。前景處，席氏保留大量的空白，讓水份得以暈染，表現輕重的節奏感，前景的樹木，高低層次不同，席氏並以濃彩橘色、黃色點綴樹枝上頭，增添許多生動的感覺，樹枝上的暖色的花朵清晰明亮，十分引人注目。綠色的色塊表現草叢或樹林，以黑色的筆觸來表現茂密的樹叢。從近到遠，以深色到淺色層層堆疊出較深的色彩，表現山巒層疊的層次感。觀看山巒的色彩層次，席氏並非一整座山是同一個顏色，而是山頂偏暗，山腳偏亮，讓整座山賦予豐富的顏色變化，便是他水彩的特色。
由於台灣山林以叢林與樹木為主，不像大陸有陡峭的山壁與岩石，所以席氏不使用皴法，色彩與水份的交融，其內涵懷抱著中國文人的胸襟與生命體悟，氣韻流動間，賦予畫作一股清新脫俗與無窮的生命力。
出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。