席德進

藝術類\水彩畫

水彩、紙本

國立臺灣美術館

08200786

芙蓉為台灣常見植物，席德進認為要走出戶外親自觀察，畫下他對大自然的體會，而非以國畫在畫室畫既有的筆法、固定題材來造景造畫，與現實的台灣土地脫勾。畫中的芙蓉色彩斑斕，花瓣以暈染的顏料製造出色深的邊界。葉子也是以同樣方式，卻是用更大塊色面製造葉形，畫面未捨去枯垂紛雜的枝葉，花朵雖有點睛效果，然植株的莖葉整體才是畫幅要點，是席德進對於花卉最自然、如實的呈現。色彩前後的疊加效果製造景深、形體的量感，而水彩中水份隨著畫幅的直立向下流動，由著地心拉力、回到根植的地面，物體於土地存在的這種真實，便以此般流溢技法、花葉配色呈現。1971年開始，席德進以寫生方式畫下野外花草的原始生命力，然而芙蓉在席氏作品中十分少見，此作為國美館典藏中的唯一一件芙蓉畫作。
出處：阮湘芸，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。