席德進

藝術類\水墨畫

1954~1955

彩墨、紙本

國立臺灣美術館

08200879

早在席德進就讀藝專時期，就已對水墨有著相當程度的看重，水墨筆法也作多重嘗試，運用筆觸、墨色的變化，增添部分顏色，使畫面更顯豐富。
這幅《山水》歸屬於席德進早期作品，是1948年來台後幾年的創作。從層層堆疊的山巒中仍可見中國山水畫的構成方式——以移動的視點觀察景物，山巒以傳統水墨皴法表現。方形的構圖畫面，以細碎的短筆觸交互重疊，色調柔美，畫面呈現節奏與律動，師承林風眠（1900-1991）的畫風仍餘韻留存。
席德進此階段的山水描繪，正處於水墨創作的摸索階段，為晚期畫風轉變的根基。在學院中所習得的風格形式，尚未轉變成席氏風格，整體畫面也與晚期大片濕染墨色暈染的效果不同。跟隨著生活環境及時間推移，席氏受到西方現代藝術衝擊，回台後創作觀念轉變，逐漸破除水墨的限制，融合水彩表現，筆墨間漸趨成熟，運用也更顯自在。
出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。