席德進

藝術類\水墨畫

1976

彩墨、紙本

國立臺灣美術館

08200939

1970年代後，席德進逐漸將注意力從水彩轉到水墨畫上。席氏筆下作品雖說是水墨畫，卻與傳統中國以皴法帶出物體質感的表現有所差距。席德進多採水彩畫中「濕中濕」之技法來繪製水墨作品，並屏棄傳統設色單純石青、赭紅的運用，延續水彩畫中灰階卻豐富的含蓄色調，賦彩恣意，獨樹一幟。然而此畫近景之山以及茅舍採擦筆及皴法營造粗糙感，惟有遠景山嵐朦朧，樹林濕潤蓊鬱，一反前風。構圖上山景龐大，上有群樹排列，遠山渾沌未明；作品題名為亭，亭卻獨坐畫面一隅，頗有離世之感。亭雖孤僻，但席氏以濕筆摻和冥黃施於其上，引之跳脫山景灰藍，領觀者聚焦於角落涼亭。本作構圖、筆觸、用色配置巧妙，使遠山、近景、樹、屋和諧相融，卻又不失各自風采，得見席氏巧思。
出處：楊文絜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。