席德進

藝術類\油畫

1973

油彩、畫布

國立臺灣美術館

08200190

1970年後，席德進的人物進入另一個階段，色彩不再是鮮豔強烈的，而是趨於單純、沉穩和簡化，更重視內在精神性的傳達。席氏表示：「我的畫，也許在這繁忙的機械的工業社會中生活的人們的心靈中來說，是一付清醒的藥劑。我也畫了幾幅『年青的一代』的油畫，同樣的沒有多少色彩。」由此可知，他在1970年代色彩與風格的思考轉變。
席氏在《席德進書簡——致莊佳村》表示，由於自己年紀漸長，青春逝去，所以更渴望青春的形象，想要擁有他們，想表現出自己的畫。人物姿態上，席氏從1962年起，有典型「青少年畫像」的構圖，一手插著口袋，一手插著腰或是一手伸直，雙眼正面凝視著前方，顯著自信的樣子。
在青年的主題當中，顯露出席氏對同性情愫的投射，將少年的青春、陽光表現出來。台灣美術史論述者者鄭惠美（1956-）認為，席氏為了珍惜每一個與他生命相觸的生命，這使得他在東方人物中，掌握了「人物的特性」。
出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。