席德進

藝術類\素描

簽字筆、紙本

國立臺灣美術館

08201529

席德進於1948年任教於嘉義中學，從學生畫作中得到反思與學習，並被作品的真實與新鮮所感動，因此他拋棄舊有陳規與技巧，表現生活的自然感受和生命。席氏認為：「沒有捨棄，就沒有獲得」，所以他堅持「寫生自然」、「描繪真實」，獲得了心靈的自由，得到了原始的純真和本能的表現。
席氏用真實的感情去勾勒男性的背影，在人物動作上，是常見的雙手插腰的姿態，在一系列的男性素描作品，他藉由線條的疏密變化和長短的排列，產生了明亮的變化與光影的效果。他認為，注意色感的素描才是好的素描，使畫面產生光彩和生命力；藉由線條方向的變化，讓畫面產生律動感。他巧妙地善用筆觸的各種變化，使人體背影產生了量感和體積感。在人體輪廓線上，運用直線勾勒身形，在關節與轉折處利用直角尖銳的稜線，加上對於書法隸書的勤練，使他的線條更具力量與生命力。線條是畫家創作最重要的描繪性美感要素，線條本身包含內在生命，並引導出觀者的視覺路徑，藉由線條的勾勒與描繪，他活潑地刻畫出背影，傳達出生活的細節、樣貌。
在席氏的人物素描中，對男性的描繪占了大多數，素描隱含著對同性的愛慕與情感，他對男性細膩地觀察與記錄，體現個人情感的真實反射，以及，與模特兒之間的曖昧情愫。
出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。