席德進

藝術類\素描

簽字筆、紙本

國立臺灣美術館

08201197

席德進曾言：「我需要自然，我將我的靈魂付託於自然，而來自那裡的一股澎湃的力量湧進我的身心，於是我的筆與色在紙上順理成章地把這個瞬間地結合狀態，化為一幅畫。」說明自然景致帶給席氏無盡的創作靈感，催生其勤奮不懈地描摹自然風景，藉此更加貼近於自然真實的樣貌。根據此作畫面布局，與1978至1979年間一系列的台灣北部沿岸風景水墨畫，有相當程度的相似性，由此推測《風景》製作的時間大約於1970年代晚期。
《風景》是由簽字筆線條刻畫的海景素描，採橫向畫幅，在大量留白的簡潔空間配置中，作為主角的山巒，大部分爭先恐後地由右側中段輕微往左上角延伸，唯獨一山巖朝向相異的走向，從右側中段至左下角發展，使得山巒推進的力量達到適度的平衡。再者，使用簽字筆勾勒緩慢曲折的輪廓線，輔以快速俐落的水平筆勢，促使線條具疏密的變化，營造出山勢造型的簡單純粹，以及沿岸岬角的密集排列。當中山巒層層堆疊錯置的關係，連同岬灣零星散落的岩柱，為此廣闊的海邊景象，增添空間的律動感。
從此作構成中，可觀察到席德進著重於線條的表現，其線條如顫動般的造形，為看似平靜無痕的畫面，帶來一股因深受自然感動而引起急切躁動的心理感受。
出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。