朱為白

藝術類\素描

1956

炭精筆、紙本

國立臺灣美術館

10000236

朱為白（1929-2018）並未受過正規學院訓練，1954年隨軍來臺駐紮於臺北景美國民學校，與在校任教的霍剛（1932-）與蕭勤（1935-）等青年藝術家的交流，開啟朱氏對各類藝術思潮的認識，同時霍剛分享的國外藝術雜誌書籍，更奠定了《起步素描》系列對克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）的風格探索。
《起步素描49》中央直橫線條構築的柵欄，將畫面分割為上下兩部分，三位橫躺人物占據下半部，與之相對的上半部構圖瑣碎，被呈放射狀圓圈延伸而出的線條分割為三部份。以順時針方向觀看，畫面分別有飛禽、植物、彈奏鋼琴以及三位並排橫躺的人物，橫與縱線堆砌出磚牆效果，相連的倒U洞口將分散的元素統合於同場景中。同樣手法可見於人物頭部安排，其皆朝向中心軸，與偌大空心圓並列成一條隱約的直線，統合了各區塊場景。
此作元素簡化至扁平和曖昧的空間感，使作品充滿童趣，質樸的線條與超現實（Surrealism）意味的場景，可視為朱為白早期受霍剛所提供雜誌書籍之習作，也奠定其日後對兒童藝術教育的探索。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。
出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。