朱為白

藝術類\素描

1956

墨水、紙本

國立臺灣美術館

10000273

朱為白（1929-2018）原為軍人，隨國民政府退守臺灣而漂泊異鄉。他曾寫道：「隻身來臺，深感孤單寂寞，思鄉之情油然而生。臺灣鄉村小鎮和那樸實和藹的民風，確實予我心靈上微妙的安慰與快樂，並培養我喜愛幻想的生活。」身為臺灣重要現代藝術團體「東方畫會」的一員，其抽象作品聞名一時，然1970年代發展的具象版刻不僅精彩，同時體現了臺灣鄉村給予藝術家的心靈支柱。
《起步素描86》幾個體型較小的人物，如正投入大人展開雙臂的懷中，其後一名從天而降的人物伸長雙臂，像是要擁抱所有的人一般。《起步素描86》不似大部分《起步素描》作品以炭筆或鉛筆創作，藝術家發揮墨筆的圓滑效果，將人體的圓潤線條描繪得淋漓盡致。
縱使論者廖仁義（1958-）認為，《起步素描》展現了朱為白受到克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等三位藝術家啟蒙的足跡。觀者可視這些創作逐漸走出藝術家模仿學習的對象，摸索屬於自己的創作風格，預示著往後「東方畫會」的精神。
出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。
出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。