作者:不詳

文物分類:藝術類\工藝類

取得方式:購藏

藏品描述:這類日常居家陳設的花器，是二十世紀中期台灣玻璃工藝從外銷導向轉向生活美學的實體見證。在那個現代居家裝飾風格興起的斷代，這類兼具實用機能與精緻美感的物件，反映了當時社會對於色彩飽滿且具備手工質感的視覺追求。新竹地區的工匠們憑藉著長期累積的熱塑經驗，將原本單調的容器轉化為具備立體層次與動態節奏的藝術媒介，展現了本土玻璃產業在特定斷代下高度成熟的裝飾語彙。
絞紋牡丹花瓶最核心的技術特徵，在於其瓶身白色紋理呈現出極具流動感的斜向螺旋狀排列。與一般的垂直線條不同，這種螺旋紋理詳實記錄了工藝師在吹製過程中的物理干預。製作過程中，工匠首先從坩堝中捲取紅色的鈉玻璃膏吹製出雛形，隨後趁材質尚未冷凝前，利用白色玻璃條包覆於瓶身表面。關鍵在於吹製時必須規律且精準地轉動吹管，利用熱塑流體在受熱旋轉時產生的位移，將原本平行的料條牽引成具備律動感的螺旋織體。這種技法對材質的軟化點與流動性有極高要求，旋轉速度的微小偏差都會導致紋理粗細不均，展現了工藝師如何利用物理規律挑戰材質的動態平衡。
在立體裝飾的細節塑造上，此作展現了更為複雜的色彩分佈邏輯。瓶身正面裝飾有一朵紅綠相間的立體熱塑牡丹花，除了主要的紅色花瓣與綠色葉片，花蕊處更細緻地加入了亮黃色與深綠色的點綴，增加了視覺上的立體深度與色彩豐富度。花瓣的層疊厚度與葉片的脈絡紋理，均是工藝師利用夾具與挑棒在材質冷凝前的極短視窗內手工捏塑而成。這種熱端加工的分件熔合技術，要求對各組件的膨脹係數有精確掌握，以確保各個配件與瓶身主體在物理接合後能具備極佳的結構完整性，詳實記錄了工匠對複雜造形的精確捕獲能力。
視覺詮釋上，透過螺旋絞紋經營出一種具備向上攀升張力的光學景深。環境光線在穿透具備厚度的紅色玻璃瓶壁時，會因為斜向的白色線條產生規律的阻隔與散射，營造出比垂直紋理更為生動且富有節奏感的視覺效果。波浪狀的褶縐口緣與兩側對稱的透明玻璃提耳，共同建構出橫向擴張的造形，與瓶身的縱向螺旋形成幾何上的對話。透過對這類高度手工介入物件的解讀，能進一步觀察早期工藝家如何利用物理規律處理材料的扭矩應力與色彩封裝，展現了台灣裝飾玻璃中關於引力、溫度與人類生活美學追求的深刻對話。

典藏單位:新竹市文化局

管理單位:新竹市玻璃工藝博物館