席德進

藝術類\水彩畫

水彩、紙本

國立臺灣美術館

08200793

在席德進為數頗豐的花卉作品中，以《大里花》為名的作品，僅此一件。在花卉主體的描繪上，由鮮明飽和的原色直接勾勒花瓣與葉片的筆觸已減少許多，僅在花瓣上輕描數筆表現花瓣隱約可見的姿態，還有以層次差異的綠色處理遮掩在空氣氛圍中的花梗。那隱藏在似模糊物象般的花朵和葉片中的思想，就像是沉浸在席德進心境中的自然，已將真實自然中的色調、時節的變化和晨昏的明暗伴著花卉自身的姿態，幻化在千萬的變化之中。艷紅的花朵被烘托在濕筆寫意卻造形具體的花托、梗幹和樹葉之上，每一個物象的層次變化都足以對應出觀者的心境感受。而這也正是席德進的花卉作品所欲傳達的自然的訊息。他置身自然之中，對於自然的再現，自有其實景與心景之間的對話與再詮釋的空間。鄭惠美（1956-）直指：「最後席德進回到水彩畫去，經過多年水墨畫的筆墨鍛鍊，他的水彩畫具有水墨渲染的淋漓效果，終究水彩還是比水墨更能貼切的傳達他所要掌握的效果與理念。」席德進個人也往往在寫生自然的過程中，能具體體現由真實自然而來的心境上的自然，並且描繪成為我們所看到的繪畫上的真實自然。
出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。