席德進

藝術類\素描

簽字筆﹑紙本

國立臺灣美術館

08201516

一直以來「自然」都是席德進創作的泉源，自然除了是席氏心靈的寄託之外，朝暉夕陰，氣象萬千的天氣變化更是使他嚮往，思考如何在色彩上捕捉神韻，呈現出「地方的性格」。
席氏於〈素描基礎與繪畫基礎〉一文中主張：「有色感的素描，才是好的素描。」《山》中依稀可見席氏慣常使用的三分空間構圖形式——後方的山巒以清晰分明，具有抑揚頓挫的筆跡線條，勾勒出簡單的形體輪廓；前景則是以來回Z字形快速橫刷為主，一方面疊加筆跡形成如剪影一般，具有量感的團塊暗影，另一方面一掃而過的筆勢，產生許多類似斑駁的飛白效果，更加顯現景物因風搖曳的動態感；最後則自陰影處一筆滑斜出水面波瀾不驚的平靜。如此的構圖效果產生簡繁、明暗、虛實的對比，可以說經由藝術家的雙眼與主觀的詮釋，畫面脫離了絕對的寫實，呈現出概念化的景象，如席氏所言，他捕捉到了一種美，一種縹緲的神韻。
出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。