席德進

藝術類\素描

簽字筆、紙本

國立臺灣美術館

08201665

1969年，席德進自歐洲返臺的第三年，在臺北聚寶盆畫廊舉行個展，題材是「歌頌中國人」，此主題進一步對人物的文化性有所探討。在當時，正是藝術家率先提倡鄉土文物的整理與保存的時代，他親自走訪臺灣各地鄉鎮街坊，進行田野調查，致力收集台灣民間藝術，並結合自身繪畫，貫徹其中。
此作品以簽字筆細心繪成，位於畫面正中央的女性，氣質溫婉，有著高挺的鼻樑與杏仁般的雙眼，她雙手叉著腰，穿著中國傳統服飾，流露出英氣與自信美，藝術家不假思索的下筆，快速並精準地描繪主體的輪廓，隨興的筆觸生動自然，留白的背景營造出空間感，突顯主角的重要性，整體的構圖十分穩定，作品深切地傳達藝術家對鄉土人物的關懷之情。
出處：羅子喬，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。