席德進

藝術類\素描

約1977

炭精筆、紙本

國立臺灣美術館

08201344

男性裸體題材在席德進生命歷程中占有舉足輕重的位置，而素描是一種快速捕捉剎那意象的創作，往往最能反映畫家心靈深處的悸動。素描中的裸男系列，即影射席氏對同性情慾的幻想，也為其內心壓抑的性別認同尋找宣洩的出口。
此幅《人體》以碳筆線描繪而成，人物位於畫面左上到右下的對角線上。其身體略朝右微微側躺，呈四分之三側面，以雙臂在背後，支撐上半身離地，而下半身平貼於地面，左腳打直，右腳朝右弓起，膝蓋處呈直角，形成雙腳舒展的姿態。人物的身體線條輪廓，由多條重複的線條反覆塗繪，形塑出急速、粗獷且有力的筆觸，此種線條表現，帶有受畢費（Bernard Buffet, 1928-1999）強烈粗黑線條風格的影響。在構圖方面，人物身軀、伸直的左腳與彎曲的右小腿保持平行，而人物頭轉右下的方向，恰巧跟朝右方外側伸展的右腳大腿達成平行，表現出線條彼此平行的秩序感，然而人物雙肩構成的直線，卻打破這冷靜的平衡關係，為人體增添變化與生命。
席德進在《人體》一作中，描繪男性模特兒低下頭，雙臂聚攏於身後，促使胸口肌肉往外擴展，且雙腳正面張開的姿態，呈現人物的羞澀。此外，使用碳筆的線條及碳粉的擦抹，呈現男性肌肉線條與肉感，表達席氏眼中男性的柔美。
出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。