蕭勤

藝術類\版畫

1981

凹版版畫/拼貼版

國立臺灣美術館

09700117

蕭勤（1935-）出生於上海。1949年來臺，青年時期皆在臺成長。1950年代，蕭勤進入李仲生（1912-1984）畫室習畫，並與畫室同儕成立「東方畫會」。1956年，蕭勤獲得西班牙政府獎學金赴歐，長年旅居在歐美，頻繁接觸歐美的當代藝術。其生平的創作，除了以抽象繪畫為主力，也涉略版畫與陶藝。蕭勤的陶藝創作，源自於他在友人洛布司提（Gianni Robusti, 1946-）家族經營的陶藝工作坊（Ceramica Ibis）停留，以及在波隆那的伊莫拉（Imola）陶廠創作。蕭勤的陶藝作品，包含用釉料繪製陶板，以及立體陶雕。蕭勤的陶雕，造形狀似成塊的釉料，表面具有用排筆刷塗所形成的條紋。
版畫《無題》，創作於1981年，蕭勤在白色背景上，呈現兩道看似用排筆抹塗濃稠顏料，所形成的不規則筆跡。顏料的濃稠度，在平面上形成立體感，透過光線的反射，帶有光澤。左方的痕跡為一抹紅色，右方則是大約分作四到五筆畫成的灰黑色。作品右下方簽有作者署名，左下方則為三個英文字母。署名與字母皆由鉛筆寫成。
出處：郭璧慈，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

蕭勤（1935-）出生於上海，1949年來臺。1952年，就讀於「臺灣省立臺北師範學校藝術科」（今「國立臺北教育大學藝術與㐀形設計學系」）期間，經同學霍剛（1932-）介紹進入李仲生（1912-1984）畫室學習。在李仲生指導下，研究馬諦斯（Henri Matisse,1869-1954）、杜菲（Raoul Dufy,1877-1953）、米羅（Joan Miro,1893-1983）、克利（Paul Klee, 1879-1940）等藝術家。1950年代，蕭勤的創作風格，可見到用中國書畫白描線條描繪的具象人物，亦可見到米羅式的符號構成，同時他也以粉蠟筆製作「平劇人物」系列作品。1956年，蕭勤獲留學西班牙的獎學金，為「東方畫會」創始會員。在歐洲期間，蕭勤不僅積極引介歐洲當代藝術回臺，也推動臺灣畫家在歐洲的巡迴展。1959年，蕭勤定居米蘭，發起龐圖（Punto，又譯作「點」）國際運動，主張藝術應作為人的精神媒介，傳達靜觀與內省的思想。1960年代，蕭勤前往紐約，受到紐約藝壇當時盛行的硬邊繪畫（Hard-edge painting）影響，作品類型趨向多樣，包括使用構件、噴漆在不鏽鋼表面等方式製作金屬浮雕、壓克力繪畫等。1970年代，蕭勤的作品一方面因幾何式色塊構圖，給人絕對精準的印象，另一方面則透過水性媒材的試驗，表達他所體悟的禪學與東方思想。1980年代，蕭勤對東方思維的興趣日漸濃厚，不斷透過作品，詮釋其自我對宇宙的體認。1990年代，親人的離世帶給蕭勤巨大悲慟。歷經沉澱之後，發展出視覺上具高度震撼感的「度大限」系列作品。綜觀蕭勤的藝術創作形式語彙，不僅呈現他對動能、光、色彩和物體㐀形的探索，更是他長年在西方藝壇，經營、實驗其所見到的東西方視覺經驗後的成果。
出處：郭璧慈，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。