朱為白

藝術類\素描

1956

炭精筆、紙本

國立臺灣美術館

10000265

1958年，朱為白（1929-2018）正式成員「東方畫會」會員，「東方畫會」為開創臺灣現代藝術的重要團體，以抽象探索為主，身處其中的朱為白以西方抽象形式傳達東方意境。由於裁縫的家學，朱為白又特別善於刀剪技法，論者廖仁義（1958-）甚至認為他建立了一個不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方的空間主義（Spatialism）。
藝術家在《起步素描78》中使用線條顏色的深淺與構圖一同架構畫面的空間感。畫面中的元素可分為兩個層次，上層的小鹿、鬱金香、小樹與兩個人物以有力的粗黑線條勾勒，而下層的陽臺柵欄與拱門則以淺黑線條輕柔描繪，線條的顏色與力度造成前後景深對比。然而背景陽臺中兩面牆的接縫暗示出的三維空間為前景鬱金香所打破，使畫面的空間感停在若有似無的奇幻狀態。
廖仁義認為：《起步素描》系列不僅展現了朱為白早年自書上受到來自克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的作品影響，觀察畫面上漂浮的人體，觀者依稀可以聯想到夏卡爾畫作中人物的姿態。
出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。
出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。