文物分類:藝術類\陶藝

藏品描述:李茂宗(1940-)，臺灣陶藝家，出生於苗栗造橋。畢業於國立臺灣藝術專科學校(今國立臺灣藝術大學)美工科，主修陶藝。1968年獲義大利華恩札國際陶藝展入選，1969 年以〈海珠〉、〈空〉、〈旋〉3 件作品獲得西德慕尼黑國際陶藝大展金牌獎，1970 年獲英國倫敦V&A (Victoria and Albert 美術館)國際陶藝大展優選獎，作品曾被編入英國大專用書。1971年獲義大利華恩札國際陶藝展入選，1972年獲英國倫敦維多利亞美術館國際陶展優選，1973年旅居美國，從事現代陶藝雕塑創作，在世界各地推廣現代陶藝，並致力於東西方文化藝術交流和海峽兩岸陶藝交流。1984 年獲美國馬德里蘭州哥倫比亞藝術學院榮譽美術碩士，1987 年榮任UNDP聯合國開發計畫署專家、顧問，1997年歸返故鄉苗栗，與學生林烈孝合作創設「純青窯創作室」。2017年應邀於創價美術館進行巡迴展出，並持續參與、策劃國際性陶藝展覽。
李茂宗創立「純青陶苑」，創作與教學並行，也在新北市復興商工授課，其創作頗豐，並在國際藝壇嶄露頭角。1970、1996、1997年分別應外交部邀請赴非洲尼日、史瓦濟蘭，及帛琉考察陶藝事業。（部分參考資料引自：李茂宗｜國家文化記憶庫 2.0 https://tcmb.culture.tw/zhtw/detail?indexCode=Culture_People&id=332569&keyword=%E6%9E%97%E7%83%88%E5%AD%9D&limit=10&offset=0&sort=relevance&order=desc&isFuzzyMode=uery=%7B%7D&recOffset=1，資料彙整編輯：古耀華）


本件陶藝創作於2006年，為2008年國立國父紀念館德明藝廊個展作品。此作以陶片捏揉接續成形，觀其形似無任何實用之工具性， 而就造形言，亦非模擬自然界中任何可辨形體的具象物。此或正合莊子哲學中「無用之用思想」。在莊子道家思惟中，有用之物未必為佳，有時看似無用之物，反倒更具「價值」，而此「價值」自非世俗眼光中所看重之「利益價值」，而是自成「意義」的另一種「價值」，故而有「無用之用，是為大用」之論。而此一「無用觀」亦是藝術創作自「工藝美術」進入「純藝術」的關鍵點。作者在作品捏塑成形後，並在陶器器身之側刻字落款。過去其於「破形而立」系列作品中嘗試在既有的容器造型上給予破壞，然而在扭曲變形的作品中仍能看得出原有器形的概略影子，而後李茂宗又進一步摒棄瓶罐造型，改以陶板創作。此為其創作突破求變之發展歷程。李茂宗的創作形式豐富而多變，成熟後之陶藝作品常以變形或切割手法呈現，從傳統與古典中開闢出一條現代陶藝之路，善於捕捉大自然之各式意象，建構其陶土世界，作品強調陶土之可塑性及律動性，同時融入西方表現形態與東方哲思，為臺灣突破傳統瓶罐器皿概念之陶藝創作先驅。


出處：古耀華，國立國父紀念館藏品描述資料，2025。

典藏單位:國立國父紀念館