席德進

藝術類\水彩畫

水彩、紙本

國立臺灣美術館

08200781

席德進在晚期（1979-1981年）的作品，使用低彩度與低明度的風格，大量運用水份來作渲染，畫面呈現出氤氳、飄渺與空靈的感覺。不以黑色的顏料來作畫，他認為，如果加入黑色來作畫，畫面就顯得沒有生氣了，而是運用紫、藍綠、褐色與其他色彩相混色，得到低明度接近黑色的色彩出來，這樣的混色手法，顯現出更豐富的層次出來。
十九世紀末印象派（Impressionnisme）的莫內（Claude Monet, 1840-1926）1891年所繪的《麥草堆》不使用黑色，而是利用不同的暗色相混色，得到顏色更深的色彩，由此可知，席氏吸收的現代藝術的技法與知識之後，融入自己的想法。左下角的留白的縫隙，席氏以水彩暈染，這樣的手法增添畫面活潑生動的色塊層次，席氏在描繪過程中，先以大筆將紙染濕，從畫面的上方往下染上淡灰色，第一遍完成後，上半部的紙也乾了一點，正可以畫山，色彩就會從山頂往山下流下來，並滲透產生微妙的淡彩效果，有氤氳的水氣與流動空氣的感覺。
此作《霞》，晚霞的層次表現在遠景的天空，橘紅色的彩霞夾在紫黑色的雲層天空中，顯得耀眼奪目。彩霞照映著山腳下的彎曲溪流，配著高低起伏的山巒，可窺見席氏觀察風景之細膩，以生動自然的構圖，將台灣的美景記錄下來。
出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。